Un año más vuelvo a compartir una playlist con una selección de canciones que he escuchado/conocido este año.
Podéis encontrar 202 canciones en las que sonarán distintos estilos musicales en algunos de los siguientes idiomas: español, gallego, euskera, catalán, bretón, italiano, inglés, francés, ucraniano, ruso, esloveno, croata, noruego, portugués, hebreo, polaco, griego, checo, sueco, danés, islandés y azerí.
La lista de Youtube mejor reproducirla en Youtube para que en lugar de 200 canciones, aparezcan las 202 canciones.
Alice Glass (cantante canadiense, ex-integrante de Crystal Castles) publicó en Febrero su primer disco en solitario con una esencia muy oscura. Las canciones son bastante accesibles dentro de su estilo alternativo y el disco dura unos 32 minutos.
Es un álbum de música electrónica/experimental, cuenta con instrumentales ambientales, melancólicas y tenebrosas. Melodías misteriosas, con momentos ruidosos y expresiones también terroríficas. La estética de Alice Glass y todo el mundo visual que envuelve este trabajo es también oscuro, gótico y espeluznante. Al igual que las letras de algunas de las canciones.
Es necesario mencionar que el título lleva el número en romano "IV" porque se trata del cuarto disco en el que ella ha trabajado... teniendo en cuenta los 3 primeros discos de Crystal Castles (titulados "I","II" y "III"). "PREY" significa "Presa" o "Víctima" toda una alusión o un mensaje para Ethan Kath, el otro componente de Crystal Castles (su presunto abusador y el culpable de que Alice dejara el proyecto de Crystal Castles como conté AQUÍ).
El álbum se publicó bajo el sello propio "Eating Glass Records". Las canciones están escritas por Alice Glass y producidas por Jupiter Keyes (ex-integrante de HEALTH, banda estadounidense de "noise rock" y novio de Alice).
La portada y las fotos artísticas fueron realizadas por Astra Zero (artista independiente), quien también dirigió algunos de los videoclips. La portada también hace referencia a la portada del primer EP de Crystal Castles titulado "Alice Practice" (2006) donde veíamos la cara de Madonna con un ojo dañado, trabajo que fue tomado del artista Trevor Brown (artista londinense radicado en Japón).
Es una cosa bastante curiosa esa referencia, teniendo en cuenta que "Alice Practice" (la canción homónima de ese primer EP; una de las más reconocidas de Crystal Castles y que también sonó en la serie británica "Skins") en su día se presentó como una grabación oculta que supuestamente fue descubierta en estudio y que consistía en una pista improvisada por Alice Glass (de ahí a que se titulara "Alice Practice", "Alicia Practica") pero años más tarde eso fue desmentido por Alice afirmando que fue otra manera que Ethan tuvo de burlarse de ella, infravalorando su trabajo en el proyecto.
PREY
Una introducción que cuenta con sonidos muy del estilo de HEALTH, algo que ya tuvimos también en el EP Alice Glass (2017) del cual hablé AQUÍ; algo que también nos encontramos en el resto del disco.
La frase con la que cierra esta intro dice mucho sobre el supuesto concepto del disco:
"Why are you hurting me?" ("¿Por qué me lastimas?") posicionándola como una víctima o presa "PREY".
PINNED BENEATH LIMBS
En esta pista que dura casi 2 minutos se mantiene la electrónica siguiendo muy bien los pasos de la intro y en su letra parece que Alice quiera reflejar algunas de las frases que supuestamente le diría durante años Ethan Kath.
"Don't talk to your friends/Don't talk to your family/Don't tell anyone/You're not worth believing"
"No hables con tus amigos/No hables con tu familia/No le digas a nadie/No vale la pena creer"
LOVE IS VIOLENCE
Alice con esta canción hace referencia a las relaciones de amor tóxicas, abusivas y manipuladoras.
Cuenta con un videoclip espectacular, gore y explícito dirigido por Bryan M. Ferguson (cineasta y director de videoclips escocés que ha trabajado con artistas como Garbage o Ladytron). Podemos ver a una supuesta pareja adolescente que explícitamente se destruye.
BABY TEETH
Una letra en la que se muestra cómo alguien vulnerable debe abrazar a la desesperación y ante eso se autolesiona.
Videoclip creado por Lucas David (artista digital mexicano que también dirigió el videoclip del tema "Mine" de Alice y ha trabajado también para artistas como Kim Petras) y Astra Zero; escrito por la propia Alice Glass y Jupiter Keyes.
EVERYBODY ELSE
Suena una caja de música apropiada para una película de miedo con muñecas poseídas.
En la letra Alice parece entregarse sumisa para ser maniatada y maltratada.
Cuenta con un videoclip dirigido, animado y editado por Astra Zero; filmado por Jupiter Keyes.
THE HUNTED
Aquí encontramos otra posible referencia a Ethan Kath. El tema nos deja un mensaje sobre descubrir "al cazador siendo cazado".
Una curiosidad es que abre y cierra con un rugido de animal salvaje, ¿en representación de cierto depredador?.
FAIR GAME
Un tema catártico y asfixiante en el que la voz de Alice suena un tanto terrorífica utilizando palabras que supuestamente el propio Ethan Kath le repetía.
"When you dance, you look like a clown"
"Cuando bailas, pareces una payasa"
Este tema trae un videoclip dirigido de nuevo por Bryan M. Ferguson, donde vemos cómo una chica se libera de unas ataduras.
WITCH HUNT
En esta canción nos habla de una caza de brujas con una melodía vocal acompañada de bajos y golpes contundentes.
SUFFER AND SWALLOW
"I did this for you. Suffer and swallow. I know what you are"
"Hice esto por ti. Sufrir y tragar. Sé lo que eres"
El videoclip que acompaña esta canción se trata de un trabajo en "stop motion" realizado por Lucas David.
SUFFER IN PEACE
Continúan sonando los bajos contundentes pero acompañados de cierta melancolía a nivel vocal e instrumental.
"Algunas personas nunca caminan solas por la noche" nos dice su letra... tal vez escondiéndose por miedo y porque simplemente necesitan sufrir en paz.
ANIMOSITY
Una melodía triste con un toque de rabia.
I TRUSTED YOU
"It's like a dream that i had. And now reality bends. I trusted you"
"Es como un sueño que tuve. Y ahora la realidad se dobla. Confié en ti"
Buena elección dejar este triste y emotivo mensaje en la letra de la última canción de este trabajo espeluznante.
El videoclip está dirigido y editado por Lindsey Mann y el trabajo de las imágenes con efecto VHS fue realizado por Tanner Hall.
SORROW ENDS
Toda una gran despedida dejando los ecos del sufrimiento pasado y cerrando esta catarsis con una instrumental de atmósfera oscura.
Alice ya soltó todo su dolor con este trabajo, lo que ella necesitaba hacer.
La palabra "política" es un término de origen griego, "πόλης/polis" significa "ciudad", misma procedencia tiene la palabra "policía" y muchas otras.
Aristóteles utilizó un concepto bien conocido e importante "zoon politikón" (animal político/animal cívico/animal social), considerando así al ser humano; el título de la obra "Πολιτικα/Política" de Aristóteles venía a significar literalmente "Asuntos de la ciudad". El ser humano necesita vivir en ciudades y en sociedad por naturaleza; para todo se necesita un orden y en todos los ámbitos hay política; por ello tenemos Ministerios de sanidad, de educación, de justicia, de igualdad, de cultura y deporte...
Mostrar una bandera LGBTI+ es política; reivindicar la igualdad de derechos y oportunidades, es política... una letra de una canción con mensaje "anti-bullying" es política; una letra feminista también es política; miles de gestos, opiniones, canciones y mensajes que se hacen en todos sitios contienen temas políticos porque la política lo engloba todo; cada ejemplo que he puesto, son temas sociales, humanos y políticos.
Y en Eurovision hay artistas representando a países y a lo largo de la historia del festival se han reivindicado muchísimas cosas importantes (por parte de ganadores y no ganadores). Mucha de la música que escuchamos tienen mensajes sociales y políticos. Lo que creo que se intenta no permitir en Eurovision... es que se noten los confrontamientos entre países por conflictos territoriales o ideológicos haciendo que perjudique o favorezca a unos u otros; se prohíbe el "contenido político literal" y también las palabras insultantes como "cojones" o "joder" en las letras. Pero claro, un país invadido por otro país es un "asunto político" pero también es algo social, humanitario... (como muchas otras cosas pero de una manera activa y severa); algunos opinan que Ucrania (país en el que también hay muchas cosas que cambiar) no debería haber estado en Eurovision al igual que Rusia... pero claro, Eurovision se supone que surgió para unir a los países tras la Segunda Guerra Mundial; es más, Rusia estaba participando y hasta que no hubo países amenazando con retirarse de Eurovision si participaba Rusia... no los expulsaron (ignoro si ya estaban planeando hacerlo o no). Es un tema complicado y puestos a expulsar países también tendría que estar fuera Israel y todos los que tengan "conflictos bélicos"; pero en fin, las utopías no existen y casi se quedarían cuatro gatos participando, ya no solo por temas bélicos y/o territoriales también por ideologías homófobas, xenófobas, racistas, misóginas o muchas otras cosas; actualmente ya están fuera de Eurovision algunos países que solían participar: Hungría, Bielorrusia y Rusia por diversos motivos.
Pero a lo que iba; el resultado de Eurovision 2022 es un ejemplo que demuestra lo dicho por Aristóteles sobre el ser humano (Ucrania es un país con una población y sus ciudades siendo atacadas y el ser humano sabe lo necesario que es que eso termine); que haya ganado Ucrania en Eurovision también es un ejemplo democrático (la democracia otra cosa que le debemos a los griegos); sin olvidar que el jurado colocó a Ucrania en 4º lugar; pero el resultado del televoto es ante todo una muestra de solidaridad, moralidad, apoyo...; haciéndoles ganadores está claro que no se va a parar la guerra pero tal vez eso pueda ayudar a hacerles ver que todos esos países "están de su lado"; un apoyo simbólico, aunque pueda parecer absurdo; en las guerras también suelen haber presentes muchas cosas simbólicas y/o emblemas y muchos ciudadanos y/o militares/soldados los utilizan como "apoyo o motivación"; todo cosas positivas son las que probablemente han incitado a muchas de las personas a votar por Ucrania (sin olvidar que hay familias ucranianas refugiadas en muchos países y personas de otros países que los han acogido o familiares de ucranianos que han podido votar); aunque por otro lado, considero que pueden haber casos que no se hayan basado sólo en que Ucrania está pasándolo mal, para votarles; quiero decir, muchos hablan de Ucrania y Kalush Orchestra como si hubieran puesto a 3 monos ahí a poner caras de pena y ya. Pues no es así para nada; son unos músicos de estilo tradicional ucraniano, son voces e instrumentos de estilo folk, son vestuarios de estilo tradicional y también por otro lado es una muy buena muestra del hip hop que se hace y se valora en Ucrania; son rimas y una melodía e instrumental que merece el mismo respeto que el resto de canciones.
Que a nosotros en principio nos puede sonar a "chino" (aunque en este caso es ucraniano), pero son letras reales y con un mensaje; cada rima o la parte melódica que sale de sus voces está diciendo algo y en fin, propongo intentar hacer uno solo de los movimientos de "break dance" que hace "The Kalush Carpet/La Alfombra de Kalush" (el chico con gafas de sol que lleva todo el cuerpo cubierto, "estilo alfombra ucraniana" y se pone a bailar en la actuación; su nombre es Vlad Tsipa); el "break dance" también necesita de mucha práctica y esfuerzo durante mucho tiempo; además, es muy fácil que alguno de los movimientos salgan mal en cualquier momento que lo haces en directo. Se valoran las coreografías de canciones de estilos que conocemos porque suenan en la radio normalmente; pero parece que si algo se sale de lo habitual pues no tiene valor ninguno.
No todos están tocando el mismo instrumento, ni todos cantando, ni todos rapeando, ni todos haciendo "break dance" es un conjunto en el que cada uno hace lo suyo (aunque ya sabemos que los instrumentos no suenan en directo en Eurovision por las reglas) pero vamos, les hemos visto tocar en otras ocasiones y sabemos que son músicos de verdad y no unos maniquís; ¿por qué se habla solo de la guerra y no se valora la parte musical y coreográfica?; me parece tan injusto. He escuchado más temas de Kalush (sin la Orchestra, que es un proyecto en el que se unen al estilo folk con otros músicos) y es cierto que para mi gusto tienen mejores temas pero en mi top personal de Eurovision 2022 los tengo en mi top 5 (aunque no soy muy amiga de los tops). Mi parte favorita es el rap (y le habría metido una estrofa más de rap) y la flauta o "sopilka" (instrumento tradicional ucraniano); la parte melódica estilo folk está bien interpretada y es pegadiza; ya tuvimos el año pasado folk ucraniano con electrónica por parte de Go_A (que quedaron quintos sin guerra de por medio); de hecho uno de los integrantes también ha estado este año con Kalush Orchestra "Ihor Didenchuk" (un multiinstrumentista). Oleh Psiuk es el rapero principal y el que lleva siempre un gorro rosa (desde que el grupo está en activo y en cualquier evento, videoclip, actuación, concierto... nunca le falta; aunque tiene de varios tipos, siempre es del mismo color).
Al final el gorro rosa, se ha convertido en un símbolo de Kalush Orchestra y estuvieron repartiéndolos por Eurovision como merchandising; en la actuación que hicieron en el "Eurovillage" en Turín lanzaron al público gorros y hasta Sam Ryder (representante de Reino Unido, quien quedó oficialmente segundo) llegó al aeropuerto después de Eurovision llevando puesto uno de los gorros.
No sirve de nada el haberles hecho ganar Eurovision; tampoco sirve de nada ponerte una banderita ucraniana en Twitter o ponerla en los canales de televisión o las palabras u opiniones de la gente pidiendo la paz, ni las canciones que nos hacían cantar precisamente en el día de la paz en el colegio van a parar las guerras; pero se trata de un gesto de apoyo como ocurre con muchas otras cosas reivindicativas; igual la victoria de Ucrania también puede mandar un mensaje a Putin y a "prorrusos"; de hecho tuvieron que detener un intento de hackeo por parte de "prorrusos" en la final de Eurovision; por otro lado, la OTAN y la Unión Europea han felicitado a Ucrania por ganar Eurovision, igual no es un gesto tan insignificante; Kalush Orchestra también han comunicado en una rueda de prensa que van a subastar el micrófono de cristal (el premio de Eurovision) para ayudar al ejército ucraniano; también hemos podido ver al comentarista ucraniano desde un búnker anunciando que habían ganado Eurovision y a soldados cantando el tema "Stefania".
Video del comentarista ucraniano reaccionando a la victoria desde un búnker.
Video con varios soldados reaccionando a la actuación y a la victoria de Ucrania en Eurovision.
Video con soldados ucranianos cantando "Stefania".
Todos sabemos que lo que más ayuda a un país en guerra es: el dinero, las armas, la comida, los medicamentos, la ropa, los alojamientos para refugiados... es evidente; pero otro tipo de ayuda que les muestre apoyo tanto a los refugiados en otros países como a los que están o tienen que estar obligatoriamente en Ucrania puede ayudar a motivarles y/o a evadirse en la medida de lo posible.
Toda bandera de Ucrania que mostraron algunos artistas (representantes de otros países) durante Eurovision, si lo ven lo agradecen (por ejemplo, vi a Jamala, la cantante ucraniana y ganadora de Eurovision 2016 agradeciendo eso en su Instagram). El que pueda y quiera ayudar de otras muchas formas puede hacerlo pero por supuesto, que cualquier mínimo gesto con buenas intenciones tampoco va a hacerles daño.
Un soldado cantando "Stefania" mientras de fondo se escuchan algunas explosiones.
Kalush Orchestra con guardias fronterizos después de haber ganado Eurovision.
Y creo que ya he dicho suficiente sobre el tema de Ucrania y Kalush Orchestra; el tema "Stefania" fue compuesto como un tema dedicado a la madre de Oleh Psiuk (principal rapero del trío de raperos Kalush; que por cierto el nombre de Kalush viene de su ciudad natal) pero con lo ocurrido cambió su significado y es tomado como un mensaje a las madres ucranianas o a la nación como una madre común. Como ya dije en la entrada de la primera semifinal, se convirtió en una especie de himno.
Tras finalizar Eurovision publicaron el videoclip con subtítulos en inglés. El tema fue compuesto antes de la guerra (la preselección ucraniana acabó justo antes de la invasión rusa) y no contiene ninguna referencia a la guerra; el videoclip sí que se rodó después.
Y cerrando el tema de Ucrania toca hablar del resto (ya hablé de las candidaturas en las entradas sobre los que participaban en la primera semifinal AQUI; segunda semifinal AQUÍ y BIG FIVE AQUÍ). En la primera semifinal una de las actuaciones de intervalo estuvo protagonizada por Dardust (compositor/productor italiano), Benny Benassi (dj italiano) y Sophie & The Giants (grupo británico) "The Dance of Beauty" es el título de esta actuación como alusión a "The Sound of Beauty" (el eslogan de esta edición); clásicos de la electrónica sonaron en un espectáculo de luces; a mi me pareció muy chulo.
Diodato (cantante italiano, ganador de San Remo 2020; representante italiano de esa edición cancelada de Eurovision 2020) cantó su tema "Fai Rumore" (con el que ganó en San Remo y el que habría sonado en Eurovision 2020) en una actuación emotiva.
De los países que se quedaron fuera de la final en la primera semifinal destacaría:
ALBANIA
RONELA / SEKRET
Vino siendo una canción que gustaba mucho en general y de las pocas animadas de la edición... sin embargo, ya en los primeros ensayos se fue perdiendo el entusiasmo por la candidatura porque no gustó como estaba planteada la puesta en escena; no era lo que la gente se esperaba por el estilo del tema.
A mi tampoco me disgustaba TANTO pero sí es cierto que suenan muchísimo los chorros del humo y que es todo un poco "alocado" y encima no me pareció el mejor directo de Ronela tampoco... por lo que, entre unas cosas y otras puedo entender que se quedara fuera de la final.
DINAMARCA
REDDI / THE SHOW
Las REDDI y su equipo no se calentaron mucho la cabeza para la puesta en escena, ya que básicamente hicieron lo mismo que en la preselección danesa... y es un poco simple y deja indiferente; aún así, me gustaban ellas y sobre todo la batería y me habría molado tenerlas en la final.
AUSTRIA
LUM!X & PIA MARIA / HALO
Pia Maria finalmente cantó bien en directo sin ser nada extraordinario, estuvo correcta; tanto Pia como LUM!X no salían de su círculo (literalmente) durante la actuación; pero en general no me disgustó la puesta en escena para el estilo del tema.
De los países que se quedaron fuera de la final en la segunda semifinal destacaría:
ISRAEL
MICHAEL BEN DAVID / I.M
Sin ser de mis favoritas, me divierte escucharla y Michael no tuvo mal directo y defendió muy bien la canción con coreografía y visualmente estaba guay; incluso con momentos de iluminación que me encantaron... creía que conseguiría llegar a la final e incluso que lo merecía; pero no fue así.
GEORGIA
CIRCUS MIRCUS / LOCK ME IN
Pues Circus Mircus hicieron lo suyo y visualmente me moló; un circo peculiar con mucha personalidad.
SAN MARINO
ACHILLE LAURO / STRIPPER
El show que nos perdimos en la final... me pareció super injusto; pero estoy acostumbrada a que ocurra cada año con algunos países. Achille Lauro lo dio todo en todos los aspectos y nos regaló una maravilla de actuación para la historia de San Marino y Eurovision.
La puesta en escena es momentazo tras momentazo hasta acabar por todo lo alto con Achille Lauro sobre un toro mecánico. Un subidón constante.
CHIPRE
ANDROMACHE / ELA
Andromache no tuvo buen directo... y tras haberme encantado las fotos que pude ver de los ensayos, al ver la actuación completa no me impresionó tanto; aún así, me gustaban los colores y algunos detalles visuales. Pero sí entendí que no llegara a la final... porque en general dejó una sensación descafeinada.
IRLANDA
BROOKE / THAT'S RICH
Brooke se ganó a mucho público durante los eventos de la pre-temporada; aún así, sabía que tendría pocas opciones de estar en la final; una actuación pop para un tema pop. Bien defendida vocalmente y en general, una actuación correcta.
MACEDONIA DEL NORTE
ANDREA / CIRCLES
Me gustó lo expresiva que estuvo Andrea y cantó muy bien excepto por alguna cosa puntual (un "baby" concretamente). Me gusta el tema y la voz de Andrea... tal vez la actuación era algo sosa pero tanto la voz, como la interpretación y la canción me parecen buenas.
Y en la Gran Final del sábado abrieron con un video (rodado en Piazza San Carlo, en Turín) de los Rockin' 1000 (la banda más grande que existe; más de mil músicos procedentes principalmente de Italia; quienes suelen tocar juntos clásicos del rock) con un tema de John Lennon "Give Peace A Chance" acabando con el público cantándola en directo desde dentro del recinto de Eurovision (Pala Alpitour).
Luego actuó Laura Pausini (era una de las presentadoras de Eurovision) con una mezcla de varios de sus singles más famosos.
Más tarde, durante la gala antes de las votaciones actuó por un lado Gigliola Cinquetti cantando el clásico italiano con el que ganó en Eurovision 1964 "Non Ho L'Età" y después, Mika (otro de los presentadores) al igual que Laura Pausini hizo un "medley" con varios de sus singles más famosos.
Y de los países que participaron en la Gran Final destacaría:
REPÚBLICA CHECA
WE ARE DOMI / LIGHTS OFF
Ni me esperaba ni entendí el poco apoyo que tuvieron finalmente; la iluminación fue lo más destacado de la actuación y era lo que pedía el tema; Dominika cantó estupendamente.
Quedó en el puesto 22º.
PORTUGAL
MARO / SAUDADE SAUDADE
Una actuación tranquila para un tema también tranquilo; la voz de MARO estuvo bien y las coristas también; sin tener nada destacable quedó una actuación bonita; a muchos les aburriría pero con el puesto que consiguieron está claro que a bastante gente les gustó.
Quedó en el puesto 9º.
FINLANDIA
THE RASMUS / JEZEBEL
En los primeros ensayos todo estaba resultando bastante caótico; fue una puesta en escena muy arriesgada por todo lo que conllevaba... aún así, la energía del grupo estuvo, el color amarillo daba un puntazo a la puesta en escena, y la estética de cada uno de ellos molaba; y finalmente Lauri defendió vocalmente bastante mejor su tema; aún así, no les apoyaron en votos... una pena que quedaran tan bajitos; pero qué guay que hayan estado en la final de Eurovision y cuánto lo han disfrutado.
Quedó en el puesto 21º.
SUIZA
MARIUS BEAR / BOYS DO CRY
Esta canción me fue ganando con las escuchas hasta parecerme una preciosidad; y la puesta en escena e interpretación también me lo pareció... fue la única canción que me emocionó por un momento. Gran trabajo y no merecía un 0 del televoto; guay que el jurado lo valorara algo.
Quedó en el puesto 17º.
FRANCIA
ALVAN & AHEZ / FULENN
Me pareció la caña todo el color verde, la puesta en escena que parecía montada por un akelarre; el rollo que tiene Alvan y las chicas no estuvieron mal aunque sí que destacan menos que Alvan. Sabía que quedarían por abajo pero no tan abajo; aún así, una de mis grandes favoritas de la edición.
Quedó en el puesto 24º.
NORUEGA
SUBWOOLFER /
GIVE THAT WOLF A BANANA
Los lobos finalmente consiguieron entrar en el top 10, básicamente repitiendo su actuación de la preselección noruega; ya son icónicos en la historia de Eurovision. Fue una actuación divertida de ver y escuchar, como siempre.
Quedó en el puesto 10º.
ITALIA
MAHMOOD & BLANCO / BRIVIDI
Creo que Blanco estuvo mejor que Mahmood; pero bueno, una canción preciosa, y una presentación visualmente correcta; ha sido una de las favoritas desde que ganaron en San Remo y no entraron en el top 5 pero casi.
Quedó en el puesto 6º.
PAÍSES BAJOS
S10 / DE DIEPTE
La voz de S10 estuvo bien y la puesta en escena estuvo oscura y demasiado sencilla; pero supongo que es lo que quisieron para el tipo de canción... seguro que habrían opciones mucho más vistosas pero bueno; ni tan mal la posición en que quedó.
Quedó en el puesto 11º.
ALEMANIA
MALIK HARRIS / ROCKSTARS
Malik lo hizo genial y la parte del rap es otra de las pocas cosas que consiguieron emocionarme por un momento; junto a Marius Bear. Fue un poco rollo actuación de MTV de gente como por ejemplo, Ed Sheeran o Eminem (o más bien una mezcla de ambos).
No merecía quedar último, pero realmente nadie lo merece y alguien debe ser el menos votado... y supongo que el resto tal vez destacaban más por unas cosas o por otras.
Quedó en el puesto 25º.
LITUANIA
MONIKA LIU / SENTIMENTAI
La elegancia y el carisma de Monika no decepcionaron y me gustó cómo brillaba todo durante la actuación.
Quedó en el puesto 14º.
AZERBAIYÁN
NADIR RUSTAMLI / FADE TO BLACK
Impresionante la voz de Nadir y bien merecido el apoyo del jurado... el televoto se quedó demasiado corto. La puesta en escena tenía su punto para el mensaje del tema.
Quedó en el puesto 16º.
GRECIA
AMANDA TENFJORD / DIE TOGETHER
Gran trabajo que hicieron para la puesta en escena griega; Amanda cantó de lujo y la interpretación muy bien también.
Quedó en el puesto 8º.
MOLDAVIA
ZDOB SI ZDUB / TRENULETUL
Al principio nos hacía gracia esta canción y nos parecía en general "mala" o una chorrada; con el tiempo te engancha y le ves el puntillo... pero cuando encima los ves y los escuchas sobre el escenario te da un buen rollo tan contagioso que fue lo que les hizo destacar y quedar dentro del top 10.
Quedó en el puesto 7º.
SUECIA
CORNELIA JAKOBS / HOLD ME CLOSER
La voz de Cornelia es super especial y el estilo de ella en directo mola mucho; la puesta en escena me parece una chulada con ese color y el subidón final visualmente me parece de lo mejor del año. Obtuvo un buen puestazo y también habría podido ganar.
Quedó en el puesto 4º.
REINO UNIDO
SAM RYDER / SPACE MAN
Sam lo hizo estupendamente; su voz y carisma destacan y la puesta en escena también es un puntazo y el final sorprende cuando saca la guitarra eléctrica de forma inesperada. Su actuación sorprendió y no decepcionó; siendo uno de los favoritos desde el principio. Todo un logro histórico para el Reino Unido. También podría haber sido el ganador.
Quedó en el puesto 2º.
SERBIA
KONSTRAKTA / IN CORPORE SANO
Una de las puestas en escena más destacables del año; una rareza bien curiosa y que siempre recordaremos; llamó mucho la atención como era de esperar y se colocó dentro del top 5. Nunca nos olvidaremos de lavarnos las manos y de la magnética Konstrakta.
Quedó en el puesto 5º.
ESPAÑA
CHANEL / SLOMO
España hizo historia este año; tras muchas ediciones quedando por la cola, de repente este año España estaba entre los favoritos para ganar y se demostró en la final consiguiendo entrar en el podio. Gran trabajo de todo el equipo, de Chanel y de sus bailarines; absolutamente todo se ha convertido ya en icónico; vestuario, iluminación, coreografía... Una actuación espectacular y para estar orgullosos del gran trabajo realizado. Podría haber resultado ganadora al igual que Sam Rayder o Cornelia Jakobs.
